La prima volta non avevo capito nulla.

Una continua ricerca, la ricerca della fede, la consapevolezza, la forza che ne deriva, la ricerca che coincide con la ricerca dello scopo, lo scopo che è tutto, lo scopo che è potere.

Così chi ha uno scopo non è libero, chi non ha uno scopo ne vuole uno a tutti i costi, chi vuole avere uno scopo è pronto a mettere ogni cosa a rischio, chi ha paura di cercare non è neanche degno di entrare in competizione.

Lo scopo uccide la libertà, non c'è potere se non esiste la scelta, ma la scelta non deve essere illusione, non deve essere condiscendenza; la scelta è consapevolezza, consapevolezza dello scopo, consapevolezza della ricerca, consapevolezza della fede. E quindi scelta.

Quindi quella scelta che è il vero esercizio della libertà, del potere, nel mondo in cui ogni cosa è determinata, è prevedibile, in cui ogni evento è riconducibile alla sua causa, in cui ognuno è destinato a uno scopo, un ruolo, conoscere il proprio ruolo e rifiutarlo diviene una scelta, la scelta. E la scelta genera l'anomalia, l'anomalia è l'incognita, l'anomalia è la condizione umana nel suo profondo.

La scelta non c'è mai eppure c'è sempre, capire quando scegliere è la chiave per dominare il proprio destino.

Scusate il delirio :)

Fabio

Qual e' il ruolo della fortuna nella nostra vita?

In seguito alla visione di Match Point ho iniziato a rimuginare su questo argomento, su quello che il film voleva dirmi al riguardo, su quello che ne penso io.

Credo che il film volesse dirmi: diffida di chi punta la propria vita sulla buona sorte, sulla ricerca di essa, sul suo sfruttamento nel momento opportuno. Queste persone potranno anche ottenere dei successi, ma se non cercano nulla piu' di questo ne faranno cattivo uso, e non riusciranno in ogni modo a ottenere la felicita'.

Che ne penso io? Non mi ero mai interrogato sull'argomento, non consciamente almeno. Se me lo chiedo ora, credo che la buona sorte sia un'ottima amica e compagna di viaggio. Credo che grazie alla fortuna si possano raggiungere obiettivi altrimenti inarrivabili. Credo che sia necessario essere pronti all'arrivo della fortuna, saperla sftruttare, averne sentito la mancanza per saperla apprezzare e riconoscere. Credo di riconoscermi in larga parte nel messaggio del film.

Sempre che il messaggio fosse davvero questo :)

Fabio

A qualche giorno di conclusione dal Future Film Festival pubblico un ultima recensione di uno dei film presenti alla rassegna, l'attesissimo "Mind Game"; attesissimo al festival, dove anche lunghe file al freddo sono state, ad un primo tentativo, inutili, per garantire l'ingresso in sala.

Il film è un susseguirsi di sensazioni, sentimenti, stati d'animo, ma soprattutto una libera associazione delle infinite scelte e casualità che ci accompagnano nella vita. L'insicurezza di Nishi, la paura e l'incapacità, la mancanza di fiducia in se stessi, rendono i protagonisti impossibilitati e vivere la vita che vorrebbero, e a rimanere rinchiusi nelle barriere che loro stessi si costruiscono. E' solo attraverso una situazione surreale, il ritorno dalla morte, un lungo soggiorno nella pancia di una balena, che gli eroi, perchè è questo che diventano, imparano ad apprezzare se stessi e quello che hanno da offrire agli altri.

Non è però un passo sufficiente, la vita nella pancia della balena è piacevole e sicura, non li mette in situazioni imbarazzanti, però non è abbastanza. Il cambiamento continua, e quando la semplice, vita tranquilla, non basta più, i protagonisti si adoperano con tutte le loro forze per riuscire ad ottenere quello che hanno sempre avuto, la possibilità di vivere la loro vita.

E' una corsa disperata, una corsa in cui il desiderio di riuscire è tanto forte da far sì che non ci si fermi davanti a niente, in cui la ritrovata forza d'animo è spesa fino all'ultima goccia, in cui lo stesso spettatore si trova via via catapultato nella loro stessa situazione, in cui spera insieme a loro, in cui riesce ad arrivare oltre il limite insieme a loro. Belle e innovative anche le trovate tecniche e grafiche, azzeccate le musiche.

Fabio

Questo film ungherese mi ha colpito; anzitutto dal punto di vista tecnico. I personaggi sono forti, spigolosi, duri, e i loro volti sono tesi, espressivi, sembrano quasi reali, pur dichiarando a piena voce di non esserlo. Le inquadrature sono veloci, il ritmo e' a volte serrato, soprattutto grazie alla musica rap, e seguire immagini e sottotitoli non è affato facile.

Il film catapulta lo spettatore in un disagiato distretto di Budapest. La vita non è facile, la corruzione è il metodo per sopravvivere, ci sono forti tensioni tra un gruppo di gitani e di bianchi, la prostituzione e la droga sono la fonte di sostentamento di molti, l'amore esiste solo nei film, risse e bullismo nelle scuole sono all'ordine del giorno. E tutto questo è visto direttamente dagli occhi degli abitanti del quartiere. Il film altro non è che una profonda immersione in questo mondo, un mondo che nel suo squallore ha colori molto vividi, colori che arrivano inalterati anche a chi non fa parte di quel mondo.

La trama è un pretesto per raccontare tutto questo, per conoscere questi personaggi, per vedere il mondo come lo vedono loro, per pensare quello che pensano loro, anche sull'europa, anche sulla politica estera. E su come le cose facciano in fretta a cambiare, e come rimangano sempre le stesse.

Fabio

E il terzo giorno i nostri eroi si recarono al Festival, e videro che la mattina c'e' veramente poca gente. In realtà i nostri eroi dovettero anche sorbirsi mezz'ora di ritardo nella proiezione causa proiettore nuovo.

Senza sarcasmo, voglio sottolineare che questo è il primo ritardo o disservizio che trovo al Future FIlm Festival, che tutto sommato anche quest'anno ci porta proiezioni molto interessanti e che ha un occhio di riguardo per gli accrediti culturali. Poter vedere tutti i film, in quanto studenti, con un accredito al prezzo simbolico di 10 €,  e' veramente un'occasione da non perdere. Passiamo alle visioni!

Time after Time

Questo film viene proiettato nell'ambito della retrospettiva sul viaggio nel tempo; ci racconta di un fantasioso intreccio, nel quale H.G. Wells conoscerebbe Jack lo squartatore e, una volta che lui fosse scappato nel futuro con la sua macchina del tempo, Wells dovrebbe inseguirlo per fermare la sua furia omicida. Ma non sarà facile per un uomo del diciannovesimo secolo cavarsela nella moderna San Francisco...

Un film carino, divertente, che crea una simpatica atmosfera londinese per poi catapultarla ai giorni nostri. Un uomo dai saldi principi morali, per alcune cose un vero e proprio precursore, si trova a dover fermare quello che pare essere il male incarnato. Un male che una volta tanto non è amorfo, ma ben interpretato da un credibile e interessante assassino. Decisamente, questo film mi ha colpito piu' di quanto mi aspettassi.

Nitaboh

Giappone, epoca di restaurazione Meiji; il paese sta cambiando, e non c'e' scelta, o cambiare con lui o perire. Il giovane Nitaro perde la vista per colpa di una grave febbre che lo colpisce, e non può fare altro che dedicarsi alla musica; non essendo di nobili origini non potra'  pero' diventare un monaco, e dovra' diventare un artista itinerante. La storia e' in effetti un po' triste, costellata di tragedie ma anche di successi personali. Nitaro riuscira', impegnandosi con tutte le sue forze, a raggiungere obiettivi che sembravano lontanissimi.

Una bella trama, una animazione piacevole, una cura particolare, ovviamente, per l'aspetto musicale, di grande profilo. Carino, senza dubbio.

Gisaku


L'animazione del film è molto particolare ed efficace; uno stile decisamente europeo, che dimostra di non avere nulla da invidiare a quanto viene prodotto oltreoceano. La trama si rivela purtroppo un po' scontata, e alle volte si ha l'impressione che su certe scene si sia glissato più per motivi di tempo che per scelta ben congegnata; nel complesso Gisaku risulta comunque piacevole, un po' infantile ma interessante, quantomeno per la sua originalità come opera. Impossibile non notare i numerosissimi inserti pubblicitari pro Spagna, che ci mostrano in primo piano bellezze architettoniche, antiche e moderne, della Spagna, ostentata come l'ottava potenza mondiale; per non parlare di una delle migliori cucine, e il paese coi migliori vini (?).

La trama è quella di un'orda demoniaca, guidata da Gorkan, che ogni 400 anni  cerca di giungere sulla terra per portare morte e distruzione, attraverso una porta magica; un ordine di samurai è però in possesso di una chiave in grado di richiudere la porta...

Shin Angyo Onshi

Gli Amon-Osa sono degli emissari della mitica città di Jushin, e girano per il mondo alla ricerca di persone deboli che necessitino il loro aiuto. Dopo la caduta della città pare esserne rimasto solo uno, che, assieme a una compagna incontrata di recente, dovrà aiutare un ragazzo a capire cosa sta succedendo di strano sulla sua isola. Una storia che potrebbe essere abbastanza intrigante, viene però narrata in maniera molto piatta, prevedibile, e non si notano tracce di orignalità di alcun genere nell'opera, che non trasmette quindi niente di particolare allo spettatore.

Kaidan Botan-doro

Devo dire che questo film è stato piuttosto carino; Shinzaburo è un samurai che ama aiutare la gente, insegna a leggere e scrivere ai bambini poveri, essendo così una vergogna per la sua famiglia e un pilastro per la comunità in cui vive. Durante la festa degli antenati, O-Bon, Shinzaburo incontra una ragazza dalla triste storia, con la sua cameriera, e i due finiscono per innamorarsi. Poco più avanti si comprenderà che si tratta di due fantasmi, che stanno cercando la pace portando qualcuno nel mondo dell'aldilà. Molto suggestivo, buona prova di recitazione e regia, ci trasporta davvero nella vita dei personaggi; uno spaccato di vita, di società, di sentimenti, e di scelte difficili che anche l'uomo che cerca di comportarsi al meglio deve prendere. Da vedere.

Ebbene sì, lo ammetto, come al solito non sapevo bene cosa stavo andando a vedere. Ma era un'anteprima, ho già pagato l'accredito, perchè avrei dovuto rinunciare? :)

Si tratta di film che mescola disegni tradizionali, grafica tridimensionale e qualche immagine reale; il protagonista è questo tonto porcello che vive con la madre (che pare causargli turbe psichiche, ma magari e' una mia impressione...), protagonista già di altri film, cui in questo lungometraggio viene raccontata la storia del padre sotto forma di favola.

Il pubblico designato per questo film è sicuramente di età molto minore rispetto a quella che c'era oggi in sala, si tratta di una favola per bambini, e come tale è piacevole e ben costruita. E' ovviamente presente in maniera consistente la morale, consistente ma non pesante, e la storia non è poi così banale come sembra.

Strizzata d'occhio più che dichiarata al Piccolo Principe, che io ovviamente non ho letto.

Fabio

Prima giornata di Future Film Festival, con ben 4 film in anteprima, prometteva bene, e direi che ha mantenuto le promesse. Andiamo con ordine:

Casshern

Film giapponese che ci racconta le difficoltà di una eurasia che, sconvolta dalle guerre, cerca un modo di curare i numerosi malati che scorie di ogni genere hanno generato; il risultato non desiderato è quello di creare una minaccia ancora maggiore per l'umanità, i Neoroidi, contro i quali nessuno umano sarà  in grado di tenere testa. Il film è in realtà una pesante critica a ogni tipo di violenza e guerra, e ci mostra, con una serie di improbabili coincidenze, come sia facile trovarsi da un lato e poi dall'altro della barricata. Tentativo tecnicamente non molto valido di mescolare grafica tridimensionale con scenari e attori reali

Zathura

Ricordate Jumanji? Ecco, questa è la versione, molto spettacolare bisogna dire, di un gioco da tavolo che stavolta si svolge nelle profondità siderali. La trama sa veramente di già visto, ed aggiunge solo alcune smielose riflessioni sul rapporto tra fratelli al già noto film; in generale risulta godevole, scorrevole e piacevole. Basta non soffermarsi a pensare troppo

Mirrormask

Dave McKean ci regala qualcosa di veramente bello con questo mirrormask; il film ci trasporta in un mondo fantastico, surreale, in cui i disegni della giovane Helena prendono vita, o forse è proprio Helena che viene scelta da questo mondo per compiere il suo destino. In una atmosfera decisamente surreale, in cui sogno e realtà si fondono nella maniera più totale, sarà la semplicità di una ragazzina, la sua artistica creatività, e risolvere le gravi situazioni in cui versano i regni di luce e ombre.

Wallace & Gromit: The curse of the were-rabbit

Si', il coniglio mannaro. Non avevo mai visto nulla di Wallace e Gromit, devo dire che la tecnica, stop motion, è veramente ammirevole, così come è ben congegnato l'umorismo del film, mai banale, spesso inaspettato. Molto leggero ma non stupido, da non perdere per gli amanti del genere

Ormai che ci sono potrei quasi far scattare un intero anno, ma perchè dovrei farlo?

E' da molto tempo che non scrivo nulla su questo blog, e visto che proprio con visioni del Future Film Festival 2005 lo avevo interrotto, ho pensato di riprenderlo nella stessa occasione.

Il FFF inizia domani, e l'agenda è già colma di impegni, film in anteprima, omaggi ai film di spettri giapponesi, retrospettiva viaggio nel tempo, e chi più ne ha più ne metta. A presto per le recensioni!